Материалы для отделки
Для отделки комнат используют различные по фактуре материалы, которые создают органичную комбинацию. В качестве напольного покрытия применяют штучный паркет. В современном арт нуво допустимо использование ламината. Для отделки пола на кухне и в ванной применяют каменную или кафельную плитку, которая плавно перетекает в древесную облицовку соседних комнат. Поверхности часто украшают узорами и плавными разводами, которые напоминают оригинальную текстуру дерева или смешение сливок в чашке кофе. Стены оклеивают обоями или покрывают декоративной штукатуркой. В редких случаях их окрашивают или драпируют тканями, которые мягкими ниспадающими складками вносят дополнительную порцию «волнистости» в интерьер. Потолок штукатурят в классический белый цвет. Однако его фактура редко бывает лаконичной из-за дополнений в виде растительного орнамента из лепнины или витражных вставок. Именно в этом направлении (первом из классических) прижилась идеи использования потолков сложной конфигурации. Сейчас в современных стилях такое интерьерное решение не ново, а во времена расцвета арт нуво это было в диковинку. Каминные полки, декоративные ниши, акцентные элементы отделывают натуральным или искусственным камнем.
Ар-нуво: картины и художники
На раннем этапе стиль формировался преимущественно в графике и в прикладном искусстве. Рождение живописного ар-нуво произошло во Франции и совпало с началом заката импрессионизма. В конце 1880-х появляются картины, где ясно прослеживаются черты нового течения. Одно из таких произведений — картина Винсента Ван Гога (Vincent Willem van Gogh) «Звездная ночь», на которой движение небесных светил напоминает орнамент, а динамику создают спирально закрученные линии.
На развитие ар-нуво большое влияние оказал Поль Гоген (Paul Gauguin), пик творчества которого приходится на 1890-е годы. К этому периоду относится таитянский цикл картин, ставший образцом зрелого стиля мастера. Шедевры Гогена отличаются выраженной декоративностью, подчеркнутыми контурами, обилием плоскостей, закрашенных одним цветом. Элементы орнамента присутствуют везде — на одежде, предметах и в окружающем таитян пейзаже.
Австрийский художник Густав Климт (Gustav Klimt) увлекался дизайном и архитектурой, что сильно повлияло на его творчество. Со временем фигуры на его работах стали предельно плоскими, а фон превратился в подобие мозаики, украшенной позолотой и сложными узорами. Художник создавал завораживающие и удивительно чувственные женские образы.
На декоративных панно чешского живописца Альфонса Мухи (Alfons Maria Mucha) женщины предстают в окружении затейливо переплетенных цветов и растений. Огромным успехом пользовались афиши художника, где изысканная цветовая гамма сочеталась со сложными спиралевидными узорами.
Несмотря на различие приемов и техник, творчество мастеров ар-нуво объединяют общие черты. Вместо станковой картины малого размера они стремились создать живописное панно, где передавали смысл сюжета с помощью цветовых пятен, линейной ритмики, орнаментов, выделенных силуэтов и подчеркнутой декоративности.
Основные черты стиля
Перепутать стиль с другим довольно сложно: его отличительные черты – выраженные и узнаваемые.
Изящные линии и изгибы
Линии, напоминающие волны или извивающуюся лозу (впрочем, также их сравнивают с ударом плети), – одна из визитных карточек стилистики. Вне зависимости от того, идет ли речь об интерьере, архитектуре, декоративных украшениях или мебели.
Просторный и светлый интерьер, оформленный в арт-нуво
Приглушенные природные оттенки
Цветовая гамма ар-нуво призвана создать максимальные ассоциации с уютом, природностью, обволакивающей атмосферой и ощущением релакса. Чаще всего это натуральная гамма, причем в своих приглушенных и ненавязчивых проявлениях. Будут уместны бежевые, пыльно-розовые, сдержанно-зеленые, коричневые тона.
СОВЕТ. Впрочем, если вы решили смешать в интерьере арт-нуво с другим стилем, есть смысл обратиться и к более насыщенным оттенкам природных цветов.
Романтичные мотивы
Романтичные сюжеты, изящные фигуры, цветочные и растительные мотивы – основное направление в декоративном оформлении интерьера в стиле ар-нуво.
Завершенность композиций
Один из приемов, позволяющий добиться максимально обволакивающей атмосферы, – композиционная завершенность интерьера и его элементов. Этому стилю ближе простота и открытость, чем недосказанность. Выражается это в очевидном зонировании, понятной планировке, отсутствии резких контрастов.
Ручная работа
Направление очень ценит ручной труд. Кованые элементы, витражи, живопись – самые характерные элементы ар-нуво.
СОВЕТ. Также направление охотно принимает резные элементы из натурального дерева, мозаичные полы и панно и другие элементы ручной работы.
Натуральные материалы
Ориентация стилистики на природность линий логично перетекает в предпочтительность для нее натуральных материалов. Откровенные имитации точно не будут кстати в этом стиле. Зато отлично впишутся, к примеру:
- дерево;
- камень;
- стекло;
- металл;
- природный текстиль.
Мягкий свет
Курс на уют и обволакивающую атмосферу проявляется и в требовании стиля к освещению. Много разноплановых источников уютного, мягкого света – то, что отлично ответит запросам ар-нуво.
Как оформить современную квартиру в стиле ар-нуво: советы и идеи
Гостиная Гостиная в стиле арт нуво поражает размахом. За массивным диваном, обитым бархатом глубокого бирюзового или кофейного цвета, размещают фреску на всю стену. Ее верх увенчан витражной или резной деревянной вставкой. Возле дивана располагают кофейный столик необычной, обтекаемой формы. Его столешница выполнена из сочетания матового и обычного прозрачного стекла. На диване скромно ютится пара подушек. Широкие панорамные окна закрывают плотными шторами в пол стального цвета, которые гармонируют с невесомым белым тюлем.
Аrt nouveau, недолго думая, назвал эту секцию хозяин магазина — новое искусство. Модное направление завоевало Запад и Восток буквально в считаные годы: можно сказать, ХХ век ступил на Землю, облаченный в пышные «наряды» Арт-нуво. До самой первой мировой завитки и виньетки, свойственные стилю, украшали новое столетие. Арт-нуво: характерные черты стиля Орнамент в виде вьющихся растений, раковин, павлиньих перьев; Асимметрия форм; Витражи; Лестницы. Прихотливо изогнутые, вычурные линии — главный принцип арт-нуво в интерьере. В затейливом переплетении — стены и арки, карнизы и портьеры, спинки кроватей и дверцы шкафов. Мудреная, филигранная роспись царит на стенах, сквозит в перилах, красуется на мебели и шторах.
Коротко о главном Когда затевается очередной ремонт, душа требует чего-то новое, неожиданное, оригинальное. Все это может предоставить арт-нуво стиль. Наглядная иллюстрация реализации арт-нуво Источник alves74. Это 1895 год. В одной из парижской художественной галереи были выставлены работы молодых художников, выполненные из стекла. Аrt Nouveau — хозяин галереи воскликнул: «Это новое искусство! Оно очень быстро завоевало мир.
Общественное питание
В США в этот период сформировался новый вид обслуживания, переродившийся на протяжение XX века в широкомасштабную индустрию и получивший название кейтеринг. Арт-нуво в качестве стиля ни в коей мере не повлиял на этот процесс, однако совпал по времени с развитием нового бизнеса. На раннем этапе деятельность по организации мест общественного питания была начата с 1820 года чернокожими американцами и осуществляли ее в Филадельфии.
Начало профессионального развития бизнеса относится к периоду правления Роберта Богла, признанного «основателем общественного питания». Второе поколение «черных» закусочных и магазинов готовых кулинарных продуктов Филадельфии было открыто к 1840 году, когда афроамериканцы начали слияние подобных заведений со своими ресторанами. Сам термин caterer появился в 1880-х годах, после того как местные каталоги начали перечислять многочисленные магазины и закусочные общественного питания. Именно тогда, в период арт-нуво, кейтеринг, ставший прибыльным, начал переходить в руки белых предпринимателей. К 1930 годам «черные» заведения практически исчезли, а индустрия сетей общественного питания превратилась в респектабельный бизнес.
История появления стиля
Сам термин «арт нуво» означает «новинку в искусстве». В историю дизайна он действительно ворвался свежим ветром, безжалостно сметающим на своем пути постылые идеи прежних стилистических концепций. Временем рождения направления принято считать конец XIX века. В этот период технический прогресс только набирал обороты. Границы между странами стремительно стирались, что влекло за собой смешение стилей. Хотя мир развивался стремительно, в искусстве процесс перемен проходил гораздо медленнее. Пресыщенные роскошью богатых апартаментов оформители старались почерпнуть новые идеи, которые соответствовали «духу времени». Молодое поколение архитекторов, художников, дизайнеров осознанно стремилось синтезировать новый стиль: с грандиозным размахом, непохожий на предыдущие направления, уникальный в своем роде. Формирование арт нуво началось одновременно в нескольких уголках Европы. В разных странах он даже получил другие названия. Арт нуво, метро, или стиль Гимара направление окрестили французы. Гимар — архитектор, который оформлял входы в метрополитен, прославившиеся своей уникальностью и «непохожестью» на аналогичные объекты в других странах. В Бельгии его называли стилем Орта (архитектор-модернист), в Италии — либерти. Художники и оформители черпали вдохновение из природы: мягкие линии, нейтральные расцветки, оригинальный декор, который напоминал естественные элементы (бабочки, бутоны, стрекозы). Классический арт нуво не признавал упорядоченность в интерьере. В более современных версиях направление претерпело изменения и под давлением идей рационализма постепенно стало вычеркивать природную составляющую из основной концепции. Впоследствии стиль стал родоначальником ар деко и положил начало эпохе функционализма в искусстве в целом, и в дизайне в частности. В период расцвета арт нуво использовался повсеместно в оформлении ресторанов, магазинов, кафе и закрытых клубов, где собиралась творческая богема.
Стиль арт нуво в интерьере спальни: практические рекомендации
Спальная комната в романтичном и чувственном дизайне арт-нуво покоряет сердца многих, поэтому черты этого стиля часто можно встретить даже в самых современных домах. Несколько штрихов способны превратить утилитарную комнату в самый настоящий будуар.
- Изменить стандартную прямоугольную форму окна можно с помощью декоративных накладок из дерева. Сделанные в обычном для арт-нуво стиле, они станут очень выразительным акцентом. Такие накладки можно поддержать и особым дизайном дверного полотна, с прихотливо изогнутыми филенками и стеклянными вставками в форме лепестка.
- Стены и потолок можно украсить растительным орнаментом. Тем более, что традиционные двумерные изображения и элементы арт-нуво, буквально, подталкивают к такому решению.
- Цветочная тема может быть продолжена декоративными и функциональными элементами. Вазы с флористическим орнаментом, светильники в виде бутона, лепестка или ветки дерева, узоры текстиля и картины с цветочными композициями – все это поможет созданию образа настоящего арт-нуво.
- Для такой спальни мебель лучше выбирать из натурального дерева. Кровати, стулья и полукресла могут быть украшены резьбой или овальными филенками, расположенными в форме сходящихся лепестков.
- Особое место в спальне стиля арт-нуво занимает кровать. Ее выбирают традиционной высоты, с фактурным изголовьем. Здесь можно включить фантазию по максимуму. Традиционным выбором является дерево, с выразительной резьбой, изображающей животных, птиц, растения и цветы. Классические плавные очертания арт-нуво, разноуровневые элементы и богатство используемых фактур и цветов делает возможность проявить и вкус, и фантазию.
- Изголовье для кровати может быть оформлено с использованием текстиля, позолоты, других декоративных элементов. Особенно хорошо выглядит кожа, атлас, шелк. Можно использовать материал с вышитым рисунком, тиснением или ручной выделки.
- Текстиль в такой спальне обычно используют так широко, как только возможно. Обивка мебели, шторы, ковры, покрывала, а иногда и балдахины, занавеси, декоративные ширмы – все это находит применение в интерьере арт-нуво. Текстиль должен быть качественным, разнообразным, даже роскошным. Цвета и узоры можно выбирать самые разнообразные, от глубоких и чувственных тонов до игривой цветочной расцветки, способной поднять настроение в самый пасмурный день.
- Для отделки стен можно использовать обои и текстиль, применять декоративные панели с готовым рисунком, или украшать стены росписью. На полу органичнее всего выглядит натуральное дерево, а также керамическая плитка крупного формата. Большинство любителей арт-нуво выбирает для украшения пола в спальне ковры из натуральной шерсти с ориентальным или флористическим рисунком.
- Современные образы спален в стиле арт-нуво часто выполняются в светлых, легких цветовых решениях. В небольших помещениях традиционные насыщенные цвета и обилие натурального дерева могут создать ощущение перегруженности интерьера. Избежать этого помогут белые, голубые, сливочные и бежевые тона текстиля, отказ от традиционных штор и замена их деревянными жалюзи и легкими занавесями, использование в оформлении светлых аксессуаров весьма современного вида.
- Спальни арт-нуво могут быть оформлены с использованием натуральных отделочных материалов, плавных линий мебели и декоров, единой композицией пространства и основной ключевой идеей дизайна. Все это довольно традиционно для всего стиля модерн. Собственное звучание арт-нуво придадут прихотливо сплетенные растительные орнаменты и резьба, живые растения в интерьере и образы живой природы, угадываемые в очертаниях пуфов, столиков или тумб.
Несмотря на свой возраст и длинную историю, арт-нуво вполне подходит для того, чтобы украсить вполне современное жилище, придав ему гармонию и эстетическое совершенство. Образ интерьера в стиле арт-нуво поможет не только сделать жизненное пространство комфортнее, но и насытить его особенной энергетикой, за счет фантастически красивых узоров и орнаментов, прихотливо изогнутых плавных линий и образов живой природы, отраженных в мебели и декорах.
Мебель
Элементы обстановки следует подбирать с особенной тщательностью – они должны полностью соответствовать всем требованиям стиля. Формы должны быть плавными, изогнутыми, а сама мебель обычно сделана из дерева. Иногда используются металлические предметы – кровать с кованой спинкой и основанием или стулья причудливых форм из того же кованого металла. Это вполне объяснимо – именно металл позволяет создавать все виды необходимых украшений и форм.
Шкафы преимущественно изогнутых форм, с арочной верхней частью. Закрытых полностью практически нет – их место занимают модели со стеклянными дверцами и разнообразные открытые полки. Современная мебель не слишком подходит, но, используется часто, так как найти настоящую антикварную мебель очень сложно и стоить она будет заоблачных денег. Если же выбрать вариант с изготовлением на заказ, то это обойдется практически в ту же сумму.
История Арт-нуво: из Парижа – повсюду
Стиль появился в 1895 году в парижской галерее, где в одном из отделов выставили работы одаренных, стеклянных дел мастеров – витражи и лампы. Аrt nouveau, недолго думая, назвал эту секцию хозяин магазина – новое искусство.
Собственно, имен у стиля много: в России он известен как модерн, у немцев – югендстиль, у жителей Испании — либерти, а в США связан с карьерой Луиса Тиффани, ювелира и дизайнера, «отца» известного доселе бренда.
Модное направление завоевало Запад и Восток буквально в считаные годы: можно сказать, ХХ век ступил на Землю, облаченный в пышные «наряды» Арт-нуво. До самой первой мировой завитки и виньетки, свойственные стилю, украшали новое столетие.
Ар-Нуво в живописи
Ар-нуво в основном использовался в декоративном искусстве. Поэтому в живописи были творческие разногласия и метания по поводу попадания в стиль. Наиболее в полной мере стиль ар-нуво удалось передать художнику Густаву Климту. Он соединил живопись с декором ар-нуво. Его картины впитали в себя разные техники цветной мозаики с позолотой и сложные узоры, а фигуры людей при этом были предельно плоскими.
Сохранить фото
Чтобы добавить фотографию к себе, авторизуйтесь или зарегистрируйтесь.
Сохранить фото
Чтобы добавить фотографию к себе, авторизуйтесь или зарегистрируйтесь. Не менее, а где-то даже и более известным представителем стиля ар-нуво в живописи и плакатной графике был Альфонс Мариа Муха. На пике популярности ар-нуво художник работал главным декоратором театра, оформлял афиши, костюмы и декорации к выступлениям артистов. Поэтому большинство его работ – это плакатная живопись. Он превращал плакаты в настоящие произведение искусства. Плоская графика за счет сложности линий, контраста фона и изображения, обилия орнамента делали из плаката настоящий шедевр. Плакаты расходились тысячными тиражами. Создавались открытки, игральные карты и другие печатные репродукции, которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров. В последствии были заказы для светских эстетов – шелковые панно, росписи, а также серии красочных графических полотен «Времена года», «Драгоценные камни», «Звезды», «Искусства», «Месяцы», «Деревья», «Цветы».
Сохранить фото
Чтобы добавить фотографию к себе, авторизуйтесь или зарегистрируйтесь. На его полотнах цветы превращались в орнаменты и вплетались в волосы женщин, становясь каким-то драгоценным украшением. Шрифты, узоры, складки одежды женщин, изгибы тела, рук и даже волос – все создавало единую композицию, ставшую впоследствии визитной карточкой художника и эталоном стиля модерн или ар-нуво в живописи.
Изящные нимфы и русалки
Только так можно охарактеризовать живопись периода арт-нуво. Орнамент, изображаемый на полотнах, пленяет своей природностью и ненаигранным характером. Главная направленность произведений художников – женское тело с округлыми формами, распущенными волосами и необычайной красотой. Желание и нежность, провокация и страсть, возбуждение и невинность – сколько чувств излучают арт-нуво-картины!
Воспевание женской красоты пришло после появления плакатов и афиш чешского живописца – А. Мухи. Долгое время оставаясь в тени, он, наконец, раскрылся как настоящий мастер своего дела! Ответом на его творчество стали работы Фоллера, Климта, Хофмана, Гогена, Денни и других известных художников. В России живопись «нового стиля» представлена картинами П. Боннара, М. Врубеля, В. Васнецова, К. Сомова.
На полотнах изображали женщину в тандеме с необычными существами. Очень явно можно отследить культ солнца – на многих работах задний план передаётся в виде круга, украшенного цветами. Не утихают и всё те же природные мотивы: раковины и павлины, стебли и цветы, листья и волны
Особое внимание уделялось форме, а не содержанию
Особенности стиля
- Характерной и самой основной особенностью стиля является отказ от прямых линий и углов.
- Основной упор делался на декоративный, органический характер рисунка.
- Придание прочным предметам ощущения хрупкости и воздушной легкости.
- Асимметрия буквально во всем будь то арка, спинка кровати или комод.
- Преобладающими цветами являлись приглушенные оттенки — цвет увядшей розы, табачные цвета, жемчужно-серые, серо-голубые, пыльно-сиреневые тона.
Ар-нуво – новое искусство (в дословном переводе с французского «artnouveau»). Именно ИСКУССТВО и не что-либо еще. Джон Рёскин — английский писатель, художник, теоретик искусства, литературный критик и поэт – в свое время сильно повлиял на становление стиля Ар-нуво и призывал вернуться к ремёслам, ссылаясь на то, что великое творение Микеланджело в Сикстинской капелле является по сути декоративной росписью.Он пропагандировал уходить от массового фабричного производства и повышать эстетическую ценность обычных предметов быта. В архитектуре, интерьере, мебели, декоративно прикладном искусстве было объединение художников и ремесленников, а позднее создавались компании по производству предметов быта Ар-Нуво. Таким образом, стиль охватывал все сферы окружающей среды.
Основным постулатом было – не тратить время на оживление умерших стилей и создание псевдодревних предметов культуры, а сосредоточиться на современном дизайне повседневных вещей. Наряду с этим художники вдохновлялись национальным наследием прошлого, например ранним кельтским искусством, древнеирландским и англосаксонским наследием. Наиболее ярким примером такого интереса было создание в 1900г. коллекции украшений «Cymric» для магазина «Либерти». Благодаря своей избирательности в использовании наследия прошлого и сложному переплетению различных заимствований ар нуво стал тем, чем он стал – абсолютно новым уникальным стилем.
Настоящим открытием для Запада XIXв. стало искусство Востока (особенно Японии), когда между ними начались торговые отношения. Невероятной популярностью пользовались японские гравюры. Особенно высоко их оценивали французские художники-авангардисты, обнаружившие для себя новые решения композиции и использования цвета. Японские художники использовали фон в качестве композиции. Им удавалось поддерживать равновесие между основным изображением и фоном. Деликатность и изящество японских гравюр полностью отражало то, что к чему стремились мастера Ар-нуво – созданию истинного изысканного стиля.
Высшие и средние классы готовы были тратить лишние деньги на предметы роскоши и просто на дорогие предметы быта. Обладание этими предметами приносило их владельцам ощущение собственной значимости, удовлетворяло страсть к элегантности и элитарности.
Многие художники, скульпторы и архитекторы оставляли свои основные профессии, чтобы заняться дизайном бытовых предметов, считая его более жизненным и социально значимым. Работы мастеров ар нуво воспринимались как произведение искусства.
Энергия ар-нуво, или модерн в интерьере
Какие основные черты ар-нуво, который иногда называют модерном? Самые разнообразные изогнутые линии — без них стиль не может существовать. Умело выполненные линии придают и громоздким предметам волшебную невесомость на вид.
Мотивы флоры во всём, — тоже явный признак ар-нуво. Птицы (павлиний хвост), и вьюнки, и волны, всё красивое, плавное. Обильные орнаменты, повторяющие совершенство природных форм, тоже являются отличительной чертой стиля. Вышеперечисленные узоры присутствуют на ткани, на мебели, и т.д.
Особую прелесть модерну придаёт ассиметричность. Симметрия прекрасна, но в данном стиле она нарушается с целью придать неповторимость, уникальность предмету или интерьеру. Ассиметричность должна быть предельно гармоничной.
В модерне, помимо орнамента, всегда должна присутствовать ещё одна отличительная черта — арки. Они придают помещению изящность, уют, ощущение завершенности мысли в создании интерьера. Арочная форма может присутствовать везде: проёмы, камины, спинки кроватей, в общем, везде, где только можно.
В модерне много внимания уделяется сложному дизайну проёмов, полупроёмов и перегородок. Их вид поразит воображение гостей.
Витражи — одни из любимейших предметов декора в ар-нуво. Ими украшены двери, окна, мебель, потолки, лампы. Теперь понятно, почему в США стиль именуется Тиффани, — в честь гениального дизайнера по стеклу.
Роскошь лестниц стиля «модерн» ласкает наш взгляд. Перегородки и лестницы предельно красивы. Их линии волнистые под стать орнаментам ар-нуво.
Её характерные черты
Сегодня арт-нуво стиль в интерьере, в искусстве, в ландшафтном дизайне хорошо узнаваем. У него есть свои характерные черты. Его узнают:
- по волнистым линиям;
- по замысловатым очертаниям;
- по наличию орнамента в виде павлиньих перьев, вьющихся растений, ракушек моллюсков.
В интерьере должна присутствовать асимметрия форм, витражи, арки, проёмы, ведущие из комнаты в комнату. Оформление становится похожим на кружево, сплетённое из отдельно оставленных элементов, стежков, петелек, оборок. Переплетается все: отделка стен, карнизы, занавеси, мебель. Тяжёлые предметы интерьерного наполнения, громоздкие и массивные при этом на общем фоне смотрятся очень воздушно.
Оформление похоже на кружево, сотканное из витражей, арок, открытых проёмовИсточник avatars.mds.yandex.net
Связующим элементом является роспись. Она присутствует на стенах, её элементы повторяются в сплетении перил лестниц, на текстиле, украшающем окна. Асимметрия, по мнению художников, является детищем природы. Если реализуется арт-нуво стиль в интерьере, она обязательно должна присутствовать хоть в чем-то. Часто такую необычную форму имеет спинка кровати, дивана или трюмо. Двери, окна, камины, шкафы создаются в виде арки.
Дизайнеры любят формировать единое пространство, они делают так, чтобы одна комната плавно перетекала в другую. Для создания такого эффекта служат проёмы, украшенные сложной замысловатой отделкой. Стиль родился с выставки витражного стекла. Поэтому оно – его визитная карточка. Витражами хорошо украшать окна, фасады мебели. При помощи разноцветного стекла можно создавать картины. Они как нельзя лучше подчёркивают специфику арт-нуво.
Камин в виде аркиИсточник avatars.mds.yandex.net
Если в доме есть лестница, она должна стать произведением искусства. Стиль подчёркивает закруглённая форма, плавные линии, витиеватые перила. Такой предмет смотрится очень грациозно, стильно. Он уходит вверх, конец его не виден, поэтому создаётся ощущение, будто лестница убегает высь неба. Если хочется создать нечто подобное у себя в доме, или в квартире, нужно подобрать правильные материалы и купить нужную мебель.
Заключение
Для создания интерьера в духе арт нуво вдохновение следует черпать из окружающей природы
Обратите внимание на причудливые, но невероятно изящные изгибы растений и деревьев, понаблюдайте за полетом бабочек, стрекоз, полюбуйтесь изяществом лебедей или броской красотой павлинов. Арт нуво выбирают люди творческие. Действительно, сложно представить, что в подобных интерьерах консерваторы или минималисты будут чувствовать себя «как дома»
Возможно, секрет направления заключается в том, что он открывает ворота в мир фантазий: причудливый, но прекрасный. Хотя расцвет направления длился не так уж долго по дизайнерским меркам (всего 30-40 лет), оно оставило неизгладимый след в искусстве и стало постоянным стилем, к которому возвращаются вновь и вновь даже спустя десятки лет
Действительно, сложно представить, что в подобных интерьерах консерваторы или минималисты будут чувствовать себя «как дома». Возможно, секрет направления заключается в том, что он открывает ворота в мир фантазий: причудливый, но прекрасный. Хотя расцвет направления длился не так уж долго по дизайнерским меркам (всего 30-40 лет), оно оставило неизгладимый след в искусстве и стало постоянным стилем, к которому возвращаются вновь и вновь даже спустя десятки лет.